有时候，一个好的插画师往往并不是画最复杂的事物，而是用自己的方式，把所画之物演绎成自己独一无二的标志，宛如签名般在作品上打下专属烙印，令人过目不忘。

来自美国的插画师 Jeremy Booth 显然已经找到自己的路。运用好光影让画面扁平却有深度、使用数量有限的色彩却总是饱满而大胆，成为他的插画最鲜明的特征。

而我们今天展现的，是 Jeremy Booth 曾经为巴黎的艺术印刷品商店兼画廊 Sergeant Paper 举办个展而创作的 The Simple Life（简单的生活）系列。这个系列包含了 15 幅插画，以充满 20 世纪中期设计风潮的建筑外立面和室内设计为主题，满满的都是插画师对 Mid-Century Modern（世纪中期现代主义）风格的热爱。

画面中我们能看到不少 Mid-Century Modern 的建筑和经典物件，包括 Parker Palm Springs 酒店的黄色大门、Eero Aarnio 的 Cup Chair 酒杯椅、George Nelson 的 Vitra Sunburst 挂钟、Tom Dixon 的 Mirror Ball 吊灯、Jaime Hayon 的 RO 休闲椅、Ferruccio Laviani 的 Kartell Easy 吊灯，以及复古的黑胶唱片机、电视机等等。

经典的建筑融合设计家具，Mid-Century Modern 风格的色彩搭配，他的插画让人感觉瞬间回到了阳光慵懒，饱和度极高的文艺沙龙上。

经典、简单，善用几何和有机形状，线条流畅，是 Mid-Century Modern 的主要特点。The Simple Life 插画，如同那个时期的设计，带我们走入那些简单却不千篇一律的生活场景，唤起了一股怀旧之情。

Jeremy Booth 的插画是简洁的二维平面，却有真实的深度，这源自他标志性的光影处理手法。Jeremy Booth 说自己的绘画方法接近于摄影。首先创建基本形状的轮廓，安置好场景或物体的位置；然后调配色彩的同时处理光影，最后再决定图像的其它走向，调整形状、布局、色彩等。

Jeremy 曾发现加州摄影师 Joel Bear 的风格与自己尤为相似，还曾与他合作，选取了三张摄影作品用自己的插画重新演绎出来。

这是不是让人如同身临其境，嗅到了胶片中的气息？The Simple Life 在巴黎 Sergeant Paper 展出，成为 Jeremy Booth 第一个展览且大受欢迎，并且那时，距离他做职业插画师才三年时间呢！