你是不是经常遇到这样的情况：

• 把做好的设计发给甲方看，然后他告诉你太乱了，要统一。
• 于是你苦苦调整了一番，当再发给他看时，他却说太平淡了，要有对比。
• 你心想，特么是不是在玩我啊，一会要统一，一会要对比，自相矛盾？

玩你是认真的，但其实你也可以不被他玩，只要你自己能平衡二者的关系。

对齐与变化

对齐是版式设计最基础的原则之一，常用的有左对齐、右对齐、上对齐、下对齐、居中对齐、两端对齐等，目的是为了使版面更整洁，更便于阅读，比如下面这些作品，字与字、字与图、图与图都各守其位。

我们来举个实例，假设你现在要设计一则手机 banner 图，目的是宣传某款手机的拍照功能，文案如下：

这种图不难做，直接用一部手机和几张摄影作品作为画面的主视觉，就可以了。

图片找好后，你把其中一张图片填充到手机里，其余图片分散在周围，然后你把整个视觉主体放在版面中央，文字则按主次排在两侧，大致效果如下：

你盯着画面，正琢磨着还要加点什么的时候，甲方不知何时出现在了你身后，他面无表情地盯着你的电脑，嘴里慢吞吞地吐出几个字：“太乱了，好 LOW”，之后就消失了。你很聪明，立刻明白了爸爸是想要自己排得更整洁、更有序一点。

那就把自由式排版的混乱感觉调整一下~

▲左边的文字与右边的图片上下对齐，标题与内文两端对齐，icon 与文字则是左对齐。

很“完美”地执行了对齐原则，整个版面干净、整洁了许多，视觉流程也更简单了。这下总 OK 了吧，你心想，然而事情并没你想的简单。因为甲方不知何时又出现在了你的身后，他瘪着嘴，一脸嫌弃地说：“太呆板了，有点变化好不好？”

变化，难道又要改回之前那种状态？NO~NO~NO，你只要在现有的基础上做一些变化，就是既要对齐，又不能机械地对齐，既要整洁有序，也要灵活有变化。

听起来有点绕，但这正是排版的难点和精妙所在，看看下面这些作品：

现在你知道了，上面的方案之所以死板，主要是文字与图片对得太整齐，所以需要改变其中一个版块。由于文字是呈水平排列的，那么图片是不是可以倾斜摆放，形成一定的反差呢？

▲把图片倾斜，LOGO 与内文错开移到了左上角，最下边的直线也延伸到了版面之外。

好，我们现在再回过头来看看，是否符合前面说的，“要在对齐中制造一点变化，在变化中找到对齐关系”这一要领。

从上图可以看出，图片虽然做了倾斜，却是在对齐的基础上做的变形扭曲；版面中的元素虽然不是都对齐了某条直线，但是没有哪一个元素是孤立的，每一个元素都与版面中的其他元素有对齐关系；更重要的是，左边文字版块的视觉重心与右边图片版块的视觉重心，也是呈水平对齐的，所以整个画面才得以平衡。

统一与对比

虽然设计的构成要素只有文字、图片、色彩这三个，但每个要素都有无数种表现形式，比如不同的字体、字号、色值、质感、风格、图片、方向等，如果一个版面内含有太多不同的东西，会显得很杂乱，从而让人心生厌烦，所以，需要把这些“不同”统一起来，已达到舒适、协调的效果。

以一则运动品牌的轮播图为例，文案如下：

这类设计以运动员作为主体最容易出效果，所以我们需要找一个正在奔跑的人：

运动品牌最重要的是要设计出动感和时尚感，所以我把背景分割成一红一蓝两个倾斜的色块，然后把人物放在画面中央，文字分布在左右两边，以制造出强烈的视觉冲击。

整体看还是比较符合运动海报的调性，但视觉上还是有点乱，很多细节没有统一。比如人物倾斜的角度和背景色块、标题倾斜的角度不一样，主要文字的字体风格不一样（NIKE 和 JUST DO IT 比较硬朗，而蓄势待发相对较柔），元素的风格也不统一（圆角的了解更多按钮与整体风格不搭），还有各元素的颜色也缺少联系等。

那该怎么办呢？这里就需要用到统一的原则了，我们可以试着把上面提到的不统一的地方都统一起来，如下图：

▲调整后的方案二，字体都是简洁有力的黑体，进行了水平对齐，背景改为单一的渐变色，人物和文字的倾斜角度也统一了，“了解更多”的按钮也改成了平行四边形，颜色更是被缩减到了三种。

确实不乱了，但也有了新的问题，画面缺乏层次，该突出的信息也没有得到突出。这时候就需要用到对比了。把具有明显差异、矛盾和对立的双方安排在一起，增加视觉冲击力。设计中常见的对比有大小对比、字体对比、色彩对比、空间对比、方向对比、长短对比、粗细对比、曲直对比、轮廓对比、虚实对比等。

想要处理好统一与对比的关系，需要记住两个要领：

1. 各元素的调性要统一、元素的呈现方式要有对比。
2. 要保证画面中的对比关系不会破坏整体的协调性。

顺着这样的思路，我们来给上图增加一些对比关系，例如方案二的标题倾斜角度太大，不美观，所以干脆改为垂直倾斜；在字号上，我选择突出品牌名。缩小广告语，加强了大小对比；恢复了之前把背景一分为二的做法，只是增加了一点空间感，并把人物服装的颜色与背景色做了统一。

方案三确实比方案一更协调，比方案二更有层次和视觉冲击力，且整体调性依然年轻、时尚、有动感。

简单与丰富

简单应该是大家听得最多的设计原则，但是我们也很困扰，因为自己做的所谓极简，经常会被人说太单调、不够丰富。而那些自我感觉很丰富的设计，又被说成是杂乱，为什么会这样？先来正确地认识一下~

简单并不是指做设计要用最少的元素、不做任何修饰，而是指设计主旨要简单、视觉流程要清晰、视觉要聚焦、主次要分明。

▲上图的元素和色彩虽然都很多，但整体给人的感觉也还是简单的。

而丰富也不是指画面中一定要有很多元素或叠加一堆的效果，而是指要有细节、有层次、有品质感。

▲上图的设计虽然整体看来很简单，但是并不会显得单调。

还是进入一个例子：一款农产品册子的封面设计。该封面的必要元素很简单，只有一个 Logo 和一句文案，因此，我们很容易想到极简。白色背景加一个 Logo 和一行文字，再配一款特种纸、做点工艺，就可以显得很高大上， 很多大品牌也是这么做的。

这确实也是一种还过得去的解决方案，但表现手法太过简单，既体现不出设计师的功底，也没有表达出品牌的调性和特色，缺乏吸引力，所以我们需要做加法，让其变得更加丰富。

怎么丰富呢，最直接的办法就是引入图片和色块，由于品类为农产品，且文案重在强调健康和安全，所以我们可以找一张绿色、生态的图片。

为了与狭长的版面保持统一，我把图片也裁成了竖版的矩形，并与一个同样大小的绿色块结合在一起，组成版面的主视觉，logo 放在图片左侧，如下图：

这么做还是有些设计感的，也增加了品类属性，不过缺少细节、不耐看，所以还需要加点东西。当然，新增加的元素只能作为辅助，不能太过抢眼，所以我很快想到了叶脉，与叶子元素能产生关联，且适合做底纹。

把叶脉放在图层最底部，会遇到三种情况，一是把叶脉完全平铺，但整个版面就没有留白了，会显得压抑；二是把整片叶子都显示出来，但这么处理会很小气；所以我只用叶脉覆盖了一半左右的版面，与图片部分形成呼应。

图片部分得到了改善，但画面中还缺少一点小的装饰元素，所以我把文案和品牌名的英文加了进来。

做完加法后，整个画面丰富了不少，层次也拉开了，给人的感觉是既不杂乱也不压抑，因为各元素主次分明，既有联系又没形成干扰。不过做加法也要把握度，例如下图就有点堆砌过度了，看起来很繁杂、不精致。

想要处理好简单与丰富的关系，需要注意两点：

1. 要保证主体单一且足够精致；
2. 要保证有简单的装饰元素与主体形成互补。

规范与打破

规范与打破是版式设计中的一对矛盾原则，规范是为了让画面更有条理和秩序，看起来像一个整体。

▲上图的主要元素都规范在一个矩形中，然后各个小矩形又组合成一个大矩形。

与规范对立的是打破，指打破规范、打破束缚、打破平静，使画面看起来更灵动。

▲用色块或图片来创造束缚感，然后让部分元素冲出色块，是规范与打破的一个经典形式。

那什么时候该严格遵守规范？什么时候应该打破规范呢？其实在一件完整的设计中最好两者都要有，而平衡这两者的要领就是：先规范后打破，即在规范好的基础上，选择一些局部来打破，还是以一个中国移动云服务的册子为例，文案如下：

很明显该封面的视觉调性应该要有科技感，要能体现互联网、信息、大数据这些关键词，所以我找了一张很有科技感的图片。

这类画册的版式通常偏向简洁、规矩，所以我决定用网格系统来辅助排版。除了 Logo，所有元素都排列在图片内，并且所有文字都按照网格的设定保持左对齐。

▲经过规范的版面看起来十分严谨。

不过这么做也造成了版面缺少变化，所以我们尝试在此基础上做一些“打破”。

比如原本的 LOGO 与图片靠得太近，显得很压抑，这里就可以将它们分得更开一些；中文标题、短线、英文标题这三者也太拥挤，可以挪开一点；文字部分不一定都在图片范围内，所以我给英文标题加了一个蓝色块，并把它移出了图片区域；最下面的公司名称也排在了图片下方。

▲调整后的方案，构图也相应发生了变化，之前为上下构图，现在变成了对角构图。

在规范的基础上做了打破，版面的整洁性依然在，但相比之前显得更灵活、更有设计感。

总结一下，设计不是简单的加减法，也不是只要对齐、统一这些很简单、方向很明确的就可以了。根本不存在什么原则，可以让我们直接通向设计的终点，但是我们的目标是明确的，就是要做有效的设计。